Dipingiamo Nuovamente Il Cattolicesimo

L’immagine della Divina Misericordia è stata dipinta di nuovo! Questa sfida straordinariamente impegnativa, sia dal punto di vista artistico che spirituale, è stata affrontata da 11 pittori polacchi, che sono stati invitati a collaborare con due istituzioni – l’Istituto di Cultura San Giovanni Paolo II della Pontificia Università Angelicum e la Fondazione San Nicola. I dipinti saranno ora presentati a un pubblico più vasto. Si tratta di un’introduzione a un’iniziativa più ampia, che mira a far rivivere la pittura religiosa in Polonia.

Per aiutare gli artisti ad affrontare questa difficile sfida si sono tenute due sessioni di conferenze a Wigry e a Gościków-Paradyż, durante le quali il vescovo Jacek Grzybowski, la dott.ssa Dorota Lekka e la dott.ssa Izabela Rutkowska hanno cercato di far luce sul tema della Divina Misericordia da diverse prospettive: dal punto di vista della teologia, dei documenti della Chiesa e dell’insegnamento papale sull’arte, nonché di tutte le note che si riferiscono all’immagine di Cristo, incluse da S. Faustina nel suo “Diario”. Le due sessioni hanno incluso anche una presentazione di immagini esistenti di Gesù Misericordioso, che ha evidenziato la varietà di approcci al tema negli ultimi decenni, nonché il pericolo di adottare un approccio arbitrario e di allontanarsi dalle indicazioni essenziali del Principale.

– I documenti della Chiesa affermano chiaramente che la grande arte dovrebbe essere presente nelle chiese, ma la pratica è diversa. È un grande problema per l’arte, perché senza sacralitàdiventa vuota, si mangia la coda, non porta da nessuna parte, e nel migliore dei casi diventa giornalismo o decorazione”, dice Dariusz Karłowicz, presidente della Fondazione San Nicola e iniziatore del progetto. – Partiamo dal tema principale, dal centro della vita cristiana e dal centro della religiosità del nostro tempo, dall’immagine della Divina Misericordia”, continua Karłowicz.

Gli organizzatori del progetto sottolineano con forza che non si tratta di semplici copie delle immagini esistenti, ma di opere di alta qualità artistica espresse nel linguaggio contemporaneo della pittura. Questi dipinti, pur essendo un’emanazione della sensibilità artistica individuale, sono stati realizzati – cosa di fondamentale importanza – secondo le istruzioni scritte da Suor Faustina nel suo “Diario“, in modo che possano avere uno scopo cultuale.
– In Suor Faustina, in San Giovanni Paolo II, nel Beato Stefan Cardinale Wyszyński, nel Beato Michael Sopoćko vediamo i pionieri dell’idea di Misericordia. Vogliamo che sia espressa anche nelle opere d’arte. In modo che gli artisti – pittori, scultori, compositori, scrittori – possano a un certo punto rendersi conto che si tratta di qualcosa di cui possiamo essere orgogliosi”, ha sottolineato il vescovo Jacek Grzybowski, presente all’incontro con gli artisti.

– Per il momento vedo il tema della Divina Misericordia come la mia sfida più grande. Vedremo come lo affronterò. Ho la sensazione di un certo inizio, di dare inizio a qualcosa di molto importante. Qualcosa che non è mai stato presente in questa forma – dice Jarosław Modzelewski, pittore, disegnatore, educatore, cofondatore del famoso “Gruppa“, presente all’incontro di Wigry. – Sento un senso di azione, che è stato avviato, e che è anche una sorta di spinta che risveglia la volontà di affrontare questo tema. Con tutte le paure che ovviamente ci sono”, aggiunge.

Gli organizzatori, consapevoli di queste preoccupazioni, hanno cercato di aiutare gli artisti a introdurre il tema legato all’immagine della Divina Misericordia. Non solo una serie di conferenze, ma anche una gita di un giorno a Vilnius per vedere un dipinto di Eugeniusz Kazimirowski – la prima opera d’arte creata dopo che S. Faustina fu incaricata da Cristo di dipingere l’immagine della Misericordia incarnata e l’unica la cui forma finale fu veramente influenzata da S. Faustina.
Dopo aver visitato Vilnius, Jaroslaw Modzelewski ha notato la potenza di questa immagine, ora collocata nell’altare principale della Chiesa della Santissima Trinità e da diversi anni elevata a Santuario della Divina Misericordia di Vilnius. – La visione, fortunatamente, non è così vincolante come lo è l’immagine che già esiste. Ecco la chiave che deve essere creata per affrontare la questione. Sappiamo come dovrebbe essere la figura, ma fortunatamente non in modo molto preciso. Quindi ci proveremo – ha detto l’artista.

Dipingere l’immagine della Divina Misericordia non è una sfida solo per Jarosław Modzelewski. Tutti coloro che hanno intrapreso il compito ammettono di aver lottato con il tema. Krzysztof Klimek, associato all’Otwarta Pracownia (Studio aperto) di Cracovia, ha persino affermato che dipingere l’immagine della Divina Misericordia è stata per lui “una sfida folle”. – Ho già realizzato alcune copie del dipinto di Lagiewniki, con risultati abbastanza buoni. Ma si trattava di copie. È una cosa completamente diversa produrre un dipinto come se suor Faustyna fosse venuta da me. Dobbiamo pensarci in modo completamente diverso, per liberarci di certi stereotipi. Spero che questa immagine appaia in me – ha ammesso con emozione.

Anche Jacek Dłużewski, professore dell’Accademia di Belle Arti di Breslavia, ha parlato della necessità di riflettere sul tema della Divina Misericordia in silenzio. – Questo tema non è un’icona da duplicare, ma una forma vivente da plasmare con il linguaggio contemporaneo, in modo che questa forma pittorica contemporanea sia una risposta al tema della pittura, che è ancora presente”, ha detto.
Un aspetto un po’ diverso è stato sottolineato da Beata Stankiewicz, una nota pittrice di Cracovia, che ha affermato che, nonostante un quadro pittorico piuttosto rigido, le lezioni a cui ha partecipato l’hanno rassicurata sulla libertà artistica. – Mi sento più sicura conoscendo i confini, sapendo quali cose o simboli sono necessari e cosa deve essere incluso nel dipinto. Quando so chiaramente qual è l’area della mia libertà artistica, mi dà un grande senso di sicurezza creativa”, ha detto Beata Stankiewicz in una breve intervista, aggiungendo che per lei è estremamente importante poter usare un linguaggio contemporaneo e non rinunciare al proprio stile mentre dipinge l’immagine di Gesù.

– Sono semplicemente felice e contento dell’opportunità di dipingere la Divina Misericordia”, ha dichiarato Wojciech Głogowski, pittore di Breslavia. – Considero l’invito a questo progetto come una questione di provvidenza”, ha detto, aggiungendo che “forse il senso di tutto questo è che il Signore Gesù, attraverso questo nuovo dipinto, parlerà anche ad altre persone, a coloro che, attraverso versioni più vecchie, possono avere un accesso più difficile a Lui”.
Ignacy Czwartos, cofondatore dell’Associazione Otwarta Pracownia, ha confessato davanti alla nostra telecamera editoriale: “Mi sono preparato a questi momenti per tutta la mia carriera di pittore, cioè per quasi 30 anni. – Mentre creavo dipinti astratti e figurativi, o combinazioni di figurazione e astrazione, pensavo molto spesso alla pittura sacrale. Il mio desiderio era quello di dipingere qualcosa per la Chiesa, ma nonostante vari e delicati tentativi, non sono riuscito a stabilire una collaborazione più stretta. Ora, però, è arrivata un’opportunità del genere e ne sono molto felice”, ha dichiarato speranzoso l’artista.

Le parole dell’artista riecheggiano un problema in crescita da anni: la sempre più rapida divergenza tra le vie del mondo ecclesiastico e quelle della cultura alta, su cui molti commentatori non possono che torcersi le mani. Il progetto realizzato su iniziativa della Fondazione San Nicola (Teologia Politica) e dell’Istituto di Cultura San Giovanni Paolo II dell’Angelicum va contro questo clima pessimistico, avendo l’ambizione di mettere il proprio mattone per fermare questo processo.

Per questo motivo, la pittura dell’immagine della Divina Misericordia è solo il primo passo di ciò che è previsto per il futuro. Negli anni successivi, l’Istituto di Cultura San Giovanni Paolo II e la Fondazione San Nicola inviteranno gli artisti a confrontarsi con altri soggetti, che sono fondamentali per la fede e l’immaginazione cristiana, e allo stesso tempo sono stati importanti per il patrimonio della cultura europea per secoli.
Infine, va detto che un altro obiettivo del progetto non è privo di significato. Si tratta di un tentativo di rilanciare il patrocinio della Chiesa nei confronti dell’alta cultura. La consapevolezza emergente di tale necessità negli ambienti della Chiesa è stata indicata dal vescovo Jacek Grzybowski, presente all’incontro con gli artisti, che a Wigry ha detto che “abbiamo dimenticato che la cultura è spesso il primo, e talvolta il migliore, elemento di evangelizzazione. Che attraverso la buona arte e la buona cultura possiamo raggiungere le masse di persone”.
Gli inviti al presente progetto sono stati accettati da: Jarosław Modzelewski, Krzysztof Klimek, Jacek Dłużewski, Beata Stankiewicz, Wojciech Głogowski, Ignacy Czwartos, Bogna Podbielska, Artur Wąsowski, Damian Bąk, Jacek Hajnos e Wincenty Czwartos.